Kaarduvate radade veetlus

Hiljutine Köler Prize’i laureaat Anna Mari Liivrand töötab nii joonistuse, skulptuuri kui installatsiooniga. Oma uusimas loomingus jätkab ta ornamentaalsete sepiste, botaaniliste motiivide ja vitraažidega, põimides oma keerukatesse kompositsioonidesse grafitist inspireeritud peeneid urbanistlikke vihjeid. 

Iga näitusele loodud installatsioon avaneb kui eraldi peatükk laiemas narratiivis, mille fragmendid järgivad omaenda rada, täiendades samal ajal Liivranna üha kasvavat kaarduvatest vormidest, ainelisest mälust ja muundumistest koosnevat visuaalset sõnavara.

Kombineerides tööstusliku klaasi jääke ja antiikornamente, sobitab kunstnik ettevaatlikult kokku pealtnäha ühitamatuid elemente, võludes neist erakordselt õrnu vorme. Haprust evivate klaasist elementide ebatäiustesse on kätketud mineviku jäljed, mis toimivad mälu kandjatena, tuues meelde kintsugi filosoofia. Botaanilise illustratsiooni täpsusega teostatud lillegravüürid või linnaruumi tekstikatketele viitavad õhulised spreivärvi laigud – iga struktuur ilmutab ilu, mida on kujundanud selle kihiline ajalugu.

Metallist struktuurid meenutavad gooti ornamente ning sakraal- ja memoriaalarhitektuuri kaitsvaid vorme, mille lineaarsed kompositsioonid avanevad kui joonistused ruumis, mõjudes ühtaegu monumentaalsete ja õrnadena. Need kutsuvad vaataja pilku ülekattuvate vormide vahel rändama ja jälgima perspektiivimuutustes avalduvaid uusi suhteid elementide vahel, mis üha uuteks konfiguratsioonideks väänduvad, kaarduvad, hargnevad ja vormuvad.

Nagu Liivranna varasemateski teostes, on inimese kohalolu tajutav vaid mahajäetu kaudu. Leitud esemeist – mündid, võtmed, märkmepaberid ja kõrvarõngad – saavad siin intiimsed reliikviad, millesse on talletunud endiste omanike vaiksed lood ja aja jäljed. Kogudes kõrvale heidetut ning sellest kannatlikult keerukaid struktuure luues, kujundab Liivrand parandamise aktist hoolt väljendava poeetilise žesti. 

Peegeldades meie keerukaid suhteid mälu, looduse ja minevikuga, avastavad Liivranna teosed kujuteldavaid ruume, kus kergus ja püsivus eksisteerivad ühises pingeväljas. Teoste vormid kannavad endas viiteid looduse kaduvale kohalolule ning loovad ruumi, kus mälu, arhitektuur ja maastik põimuvad. Selle asemel, et pakkuda üht narratiivi, jääb iga skulptuur tõlgendustele avatuks, lubades ilmneda erinevatel materjalide, vormide ja ajalugude vahelistel suhetel. 

Tekst: Elīna Drāke

BIOD

Anna Mari Liivrand on Tallinnas elav ja töötav kunstnik. Ta omandas Eesti Kunstiakadeemias kaasaegse kunsti magistrikraadi (2022) ning installatsiooni ja skulptuuri bakalaureusekraadi (2016). Ta on Köler Prize 2026 laureaat (koos Hanna Somosoniga) ning ta võitis Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse ja Kaamos Groupi asutatud kunstistipendiumi (2025). Liivranna hiljutiste isikunäituste hulka kuuluvad „Kaarduvate radade veetlus“ Kogo galeriis Tartus (2026) ja „On the Edge of Fading Voltage“ Bærumi kunstihoones Norras (2025). Tema hiljutiste grupinäituste seas on „Paradiisi fantoom“ Vall galeriis (2026), Köler Prize nominentide näitus EKKMis (2026), „Restauraatorist konservaatoriks“ Niguliste muuseumis (2026), „Suur-Vanalinn. 12 ulma“ Eesti Arhitektuurimuuseumis (2026), „Piirideta aineväljadel“ Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis Tallinnas (2025), „Valged kääbused ja kõik need kaunid udukogud“ kaasaegse kunsti keskuses Kim? Riias Lätis (2024–25). Kogo galerii on Liivranna loomingut esitlenud kunstimessidel Riga Contemporary (2025), Esther (2024) ja Liste Art Fair Basel (2023). Tema teosed kuuluvad Eesti Kunstimuuseumi kollektsioonidesse ning erakogudesse Euroopas ja USAs.

Elīna Drāke on Riias tegutsev kuraator ja galerist. Tal on magistrikraad kunstiajaloos ja kureerimises Läti Kunstiakadeemiast, ning ta on kureerinud ja produtseerinud üle 30 näituse, mille seas on nii ambitsioonikaid rahvusvahelisi projekte kui ka noorte kunstnike eksperimentaalseid väljapanekuid. Ta kaasasutas Riias asuva sõltumatu galerii ASNI, mille fookuses on mitmekesine, värske ja katsetuslik Balti kaasaegne kunst. Praegu töötab Elīna Riga Art Week’i kunstilise juhina, samuti on ta Läti Galeriide Liidu kaasasutaja. Tema praktika hõlmab nii rahvusvahelist koostööd kunstnike, kuraatorite, institutsioonide ja kunstikogujatega kui ka Läti kunstnike esindamist Euroopa ja USA olulisematel kunstimessidel. Aastatel 2019–2023 oli Elīna kaasaegse kunsti keskuse Kim? tegevjuht.

TIIM

Kunstnik: Anna Mari Liivrand
Kuraator: Elīna Drāke
Tekst: Elīna Drāke
Graafiline disain: Jojo&me
Fotod: Marje Eelma (vaated), Nele Tammeaid (avamine)
Projekti koordineerimine ja produktsioon: galerii tiim
Installatsioon: Siim Asmer
Kommunikatsioon: Karin Kahre, Else Lagerspetz
Keeletoimetus ja tõlge: Refiner Translations, Mari Volens, Karin Kahre

TOETAJAD

Näituse valmimist rahastasid Eesti Kultuurkapital ja Tartu linn.
Avamisel pakub jooke Nudist.
Kunstnik tänab: Villem Tomiste ja Ferrum Fabrica.